Mes dessins et peintures représentant des paysages
J’ai terminé le pastel décrit dans le billet pas à pas éponyme.
J’avoue que je n’arrivais plus à le continuer : chaque fois que j’y retouchait, j’avais l’impression de le dégrader.
(1 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)La première semaine de janvier, j’ai commencé ce pastel d’après une photographie trouvée dans un calendrier.
Originellement, il y avait une large troupe d’éléphants mais je n’ai conservé que trois individus afin de garder en lisibilité.
J’ai commencé par sortir mon carnet de dessin et ai réfléchit à ma composition et travaillé les éléphants.
Par la suite, j’ai reproduit ma composition sur ma feuille.
J’ai commencé à poser mes premières touches de couleurs tout en apportant quelques corrections de proportions et volumes sur les éléphants.
Voici les détails du premier éléphant travaillé.
J’ai terminé mon premier jet de couleur sur les éléphants et ai commencé à travailler plus avant la végétation.
Petit zoom sur les éléphants
Mercredi dernier, j’ai commencé à travailler mon sol, il y encore du travail, mais cela permettra de travailler plus tard des équilibres de couleurs
J’ai esquissé un sol herbeux avec le plat de mes pastels tout en leur impulsant un petit mouvement tantôt vers la droite, tantôt vers la gauche, mouvement de plus en plus court au fur et à mesure que l’on s’éloigne du premier plan.
Le sol, plus en détail (n’hésitez pas à cliquer dessus pour le voir en grand).
J’ai aussi réalisé des traits moins rectilignes et ajouté des petits buissons afin de casser la régularité du sol.
Le weekend des 3 et 4 décembre, l’association Pastel en Dauphiné organisait une petite exposition pour ses 10 ans.
Parmi les animations, une dizaine d’artistes de l’association devait réaliser en live un pastel en lien avec Grenoble. Comme vous pouvez le deviner, je faisais partie du lot. Mon thème fût les 3 tours de Grenoble.
(1 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)Fin janvier, j’ai commencé ce pastel à l’Atelier du Petit Lez’Art, je n’avais rien posté jusqu’à aujourd’hui parce que … j’avais la flemme.
Maintenant il est terminé, sauf si je décide de refaire quelques retouches qui seront mineures quoi qu’il en soit.
Je suis parti d’une photographie sur le site pixabay.com comme modèle.
Il semblerait que ce soit la côte de granit rose près de Lannion.
J’ai augmenté la taille de la mer car je trouvais ça mieux pour l’équilibre du dessin (apprendre à dessiner, c’est apprendre à tricher ^_^)
(3 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)Chaque étape dure entre 1h30 et 2H, les images sont cliquables car, le dessin étant grand, on ne voit pas grand chose sur les vignettes.
Après avoir esquissé les grandes masses, je pose mes premières couleurs
Je détaille un peu mes rochers et commence à décrire la végétation du second plan.
J’essaie de me mettre à décrire la végétation du premier plan, non sans quelques atermoiements
Je termine la végétation du premier plan
Pour finir, je reviens sur le ciel et la mer et rajoute quelques touches plus soutenues sur le premier plan
Je croyais avoir terminé mais il y avait des choses qui ne ma plaisaient pas : les fleurs du premier plan était tellement présentes qu’elles rendaient le reste assez plat.
J’ai donc passé la séance d’aujourd’hui à travailler mon contraste.
Et cette fois-ci, j’ai vraiment fini.
(3 vote(s), moyenne: 4,33 sur 5)
Hier pendant mon atelier hebdomadaire de dessin, j’ai commencé un nouveau pastel représentant un paysage marin d’après une photographie trouvée sur Pixabay et réalisée par labwebmaster.
J’ai galéré pour trouver mes couleurs et je ne suis pas tout à fait sur de bien les avoir trouvées. Toutefois, la vision en photo m’a un peu rassuré sur le rendu suite à 2 heures passées à travailler dessus.
Si je devais résumer mon sentiment en quelques mots, ce serait : « Les rochers, quelle plaie ! »
Cela faisait un bail que je n’avais rien posté alors que j’ai déjà fait 4 séances de plus sur ce pastel.
En fait, j’ai presque fini, il va falloir que je reprenne le premier plan (en bas à gauche) pour agrandir la végétation.
J’ai agrandi la végétation au premier plan.
J’ai aussi fait quelques équilibrages de couleur et je pense que j’ai terminé.
Vendredi matin dernier, avec quelques membres de l’association Pastel en Dauphiné, on a fait une séance de dessin au Parc de Fiancey à St Egrève.
J’avoue que je suis rentré chez moi en début d’après midi quand il s’est mis à tomber quelques goutes, j’étais assez fatigué et je me voyais mal dessiner l’après midi.
Il y a de cela un ou deux ans, j’avais commencé un pastel d’après une photographie d’un calendrier avec des paysages d’Irlande.
N’arrivant pas à le continuer, je l’avais mis de côté … Je l’ai ressorti il y a quelques semaines et, avec la période de confinement, j’ajoute de temps en temps de touches par-ci par-là, selon mon envie et en dépit de tout bon sens.
Donc, à suivre …
La semaine dernière, j’ai apporté quelques touches supplémentaires.
J’arrête là !
(2 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)
Ça fait presque deux semaines que j’ai commencé un pastel d’après une photographie du Parc de Yellowstone.
Autant je suis assez content de mon ciel, autant je suis plus circonspect sur le reste.
Vendredi dernier, j’ai travaillé une grosse heure dessus ce dessin.
J’ai atténué les traces au sol et travaillé un peu les équilibres.
J’ai retravaillé un peu mes couleurs et ajouté un peu plus de lumière au premier plan. Comme la partie gauche ne me plaisait pas vraiment, et avec les bons conseils de Lucie, j’ai posé un petit premier plan herbeux ce qui permet aussi de donner plus de profondeur à l’ensemble.
Je pense que j’arrive vers la fin.
J’ai retrouvé ce pastel dans mes cartons à dessins et j’ai décidé de le continuer un peu. Je l’ai donc apporté vendredi dernier à l’atelier libre de Pastel en Dauphiné.
Il y avait tellement de choses qui n’allaient pas que je ne savais pas trop par quoi commencer. Sur les conseils de Claudette j’ai éclairci le fond afin de donner plus de profondeur au dessin.
Ensuite, j’ai retravaillé le premier plan car il ne se détache pas assez du deuxième.
Aujourd’hui, il y avait la Fête des Tuiles à Grenoble.
Avec l’association Pastel En Dauphiné, on faisait des démonstrations et j’étais de la partie. J’ai réalisé pendant plus de 3h ce paysage de montagne.
Je ferais peut être quelques retouches sur le ciel, il ne me satisfait pas vraiment.
Dimanche dernier, j’ai ressorti ce pastel et ait fait quelques retouches.
Je le trouvais un peu pâlot, j’ai donc essayé de lui donner plus de contraste dans les couleurs.
J’ai changé les couleurs de la montagnes et ai un peu éclairci le ciel.
Il y a toujours des choses qui me chagrinent dans le travail de la couleur de la forêt sur la médiane horizontale.
Donc, il y a encore du boulot.
Mercredi dernier, j’ai porté quelques touches supplémentaires.
Comme c’était le dernier atelier de l’année, je vais devoir le continuer chez moi.
J’ai un peu éclairci le ciel et la montagne.
J’ai aussi essayé d’apporter un peu plus de contraste à la plaine et aux arbres du premier plan.
Hier, j’ai apporté le touche finale à ce pastel.
J’ai principalement apporté des touches de couleur au sol.
PS: J’ai mis à jour la photographie du pastel.
(1 vote(s), moyenne: 4,00 sur 5)
Vendredi 8 mars, lors de l’atelier libre de l’association Pastel en Dauphiné, j’avais commencé un dessin d’après une photographie d’un moaï sur l’île de Pâques (Rapa Nui) réalisée par Steve McCurry.
Entre temps, je suis tombé malade, puis j’ai pu le reprendre à l’atelier d’hier soir au Petit Lez’Art.
Comme vous pouvez le voir, je l’ai pas mal avancé, j’ai réalisé les nuages un peu en freestyle, le rendu n’est pas si mal.
Il va falloir que je revoie un peu les lignes d’eau du plan du fond, la rugosité du moaï, et la végétation … encore pas mal de boulot en perspective ^_^
Hier soir, j’ai continué mon petit moaï.
J’ai ajouté quelques touches à l’océan et au moaï. J’ai passé le reste de mon temps à travailler le sol.
Je l’ai traité plus comme une étendue d’eau avec des vagues : J’ai posé des touches horizontales auxquelles j’ai ensuite apporté quelques traits de couleurs verticaux.
C’est mieux ! Mais il y a encore du travail. Il faut que j’arrive à apporter un peu de profondeur.
Ce soir j’ai fait quelques retouches, principalement pour équilibrer la lumière.
Là, je ne sais plus quoi faire de plus.
(3 vote(s), moyenne: 4,67 sur 5)
Article du 7 février 2019:
La semaine dernière, lors de l’atelier du mercredi, j’avais commencé à gribouiller sur une feuille afin de préparer un pastel que j’ai toujours en tête.
Mais au bout d’une heure, j’ai perdu patience et j’ai sorti mes pastels afin de commencer un marine sous un soleil levant (ou couchant) .
Je l’ai continué hier soir sans vraiment m’appuyer sur la photo modèle. Mais en travaillant la couleur, j’ai mis un peu trop de symétrie dans les nuages, il faudra que je rectifie cela.
Mise à jour du 14 février 2019:
Hier j’ai essayé de corriger ce que j’avais repéré :
Et ça commence à ressembler à quelque chose de fini.
Quand la séance s’est terminée, je ne savais plus trop quoi retravailler. Les vacances étant là, il faudra attendre 4 semaines pour le prochain atelier.
Par contre, l’exposition à laquelle je participe (venez nombreux) va m’occuper, je ne suis donc pas trop sur d’arriver à prendre le temps de le sortir de son carton.
Mise à jour du 30 décembre 2018:
J’ai effectué quelques retouches mineures.
Je ne sais plus trop quoi faire de plus
(3 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)
Article original du 18 décembre 2018:
Vendredi après midi, je suis allé à l’atelier libre de l’association Pastel en Dauphiné.
J’ai commencé un nouveau pastel d’après une photographie de paysage de montagne. C’est moins mauvais que ma première impression, mais les montagnes sont encore trop régulières.
Mise à jour du 19 décembre 2018:
A l’atelier du mercredi soir, j’ai continué.
J’ai modifié sensiblement mes montagnes afin de leur donner une meilleure forme.
Ensuite, je me suis mis à renforcer les couleurs et les contrastes.
Il va falloir que je retravaille les nuages, même si ils sont déjà une meilleure gueule.
Mise à jour du 27 décembre 2018:
Comme c’est une période sans atelier, j’ai sorti le dessin de son carton et l’ai installé sur le chevalet de mon salon.
J’ai un peu densifié le bleu outremer qui me sert de ton sombre.
J’ai aussi continué à travailler le premier plan. Les fleurs demanderont encore un peu de travail, mais je m’approche de la fin.
Il faudra aussi que j’augmente le contraste dans mes nuages, les dernières manipulations les ont laissés un peu palots.
Mise à jour du 6 décembre:
J’ai ajouté une petite touche sur mes montagnes et j’ai pris un nouveau cliché.
(2 vote(s), moyenne: 4,00 sur 5)
Article original du 15 novembre:
J’ai commencé un nouveau pastel d’après une photographie d’un paysage de montagne.
J’ai commencé par faire des micro-cadres donc mon bloc de dessin pour tester différentes hypothèses afin de changer la disposition des éléments dans ma feuille.
Ensuite, j’ai commencé à jeter mes couleurs et ça avancé tout seul ou presque. Il va falloir que je réfléchisse plus avant au rendu que je veux avoir, j’aimerais arriver à garder ces traits instinctifs mais arriver à densifier les tons … Ce n’est pas gagné gagné !
Mise à jour du 21 novembre:
J’ai caché mon image qui me servait de base et j’ai continué mon pastel en free-style.
Il faut que j’arrive à virer mes bulles qui devraient être des arbres, mais … il y a de l’idée et j’aime ça. Je vais donc essayer de continuer en ce sens.
Mise à jour du 29 novembre:
Toujours en laissant de côté mon image d’origine, j’ai continué à travailler mes formes et couleurs.
A priori, je ne suis plus très loin de la fin, j’ai encode besoin d’ajouter de la texture à ma « montagne jaune » car certains pans sont trop plats.
Sinon, l’image est pas terrible ! J’avais oublié mon petit appareil photo et j’ai du utiliser mon téléphone.
Hier soir, en rentrant du boulot à vélo, j’ai levé le nez et ai aperçu les dernières lueurs orangées du soleil éclairer le massif de la chartreuse.
J’ai essayé de garder cette impression sur la lumière, les nuages et les montagnes dans ma tête et ,une bonne heure plus tard (il fallait bien que je mange), j’ai essayé de la reproduire sur mon papier.
(2 vote(s), moyenne: 4,50 sur 5)Un autre jour, cela aurait probablement ressemblé à toute autre chose.
Mais c’est amusant à faire comme exercice, surtout pour moi qui ne travaille quasiment qu’avec des photographies.
Il est fort possible que je recommence, j’ai bien envie d’essayer avec des portraits, des animaux, etc.
Mise à jour du 21 juin 2018:
J’ai ressorti ce dessin pour travailler un plus la végétation du premier plan pendant une petite heure.
Ça rends mieux.
Pastel sec.
(4 vote(s), moyenne: 4,00 sur 5)
Article original du 4 juin 2018:
Vendredi soir, il y avait une récupération d’atelier de dessin.
J’ai commencé un pastel d’après une photo de L’Abbaye de Kylemore (en Irlande dans le Connemara). J’ai un peut touché/déplacé les différents éléments afin d’avoir un cadrage qui me satisfasse.
Par contre, les bâtiments me paraissent penchés sur le dessin … il faudra que je vérifie que ce ne soit pas du à un effet d’optique.
Mise à jour du 6 juin 2018:
J’ai redressé un peu les bâtiments et ait commencé à travailler la végétation de la moitié supérieure.
Il faudra peut être que j’assombrisse un peu plus les faces ombrées de l’abbaye pour qu’elle s’intègre mieux dans le dessin.
Mise à jour du 13 juin 2018:
En début d’atelier, on a fait quelques exercices de dessin les yeux fermés, assez amusant je dois dire.
Ensuite, j’ai continué mon pastel, principalement le premier plan.
J’ai tout de même essayé d’apporter plus d’ombre dans l’abbaye, mais la photo étant hyper lumineuse (bien plus que la lumière ambiante), ce n’est pas trop visible.
J’ai aussi commencé à plus travailler mes barques, que j’ai un peu descendu dans ma composition.
Mise à jour du 17 juin 2018:
Vendredi dernier, on a eu exceptionnellement atelier.
J’ai eu l’impression d’avoir terminé ce pastel, mais maintenant que je vois en photo … Les buissons du premier plan manquent cruellement de détails pour fait le contre-point avec la végétation près de l’abbaye.
Mise à jour du 17 mai 2018:
J’ai amené ce pastel à mon atelier parce que je n’arrivais pas à le terminer. J’ai réussi à lui apporter la touche finale.
Pastel sec.
(1 vote(s), moyenne: 3,00 sur 5)
Article original du 16 avril 2018:
Hier, j’ai rangé un pastel qui traînait sur mon chevalet que je n’arrivait pas à avancer et j’en ai commencé un nouveau.
J’avais envie de partir sur un sujet simple ou on travaille plus la couleur que la forme sans trop se prendre la tête, c’est donc logiquement que j’ai choisi un ciel nuageux. Je suis parti d’une photo de B.Monginoux/photo-paysage.com .
Je n’ai pas trop avancé, mais on voit déjà les bien les formes des nuages.
Dernière mise à jour du 8 mars:
Après les vacances et un atelier ou je n’ai pas pu être présent, j’ai enfin pu continuer ce pastel hier.
Je ne voyais pas trop comment faire la végétation, alors j’ai laissé de côté mes branches et autres feuilles et j’ai fait tout plein de taches de couleur.
Du coup, ce n’est pas pire … mais mon dessin pierre noire et sanguine a plus de gueule que la version pastel :/
Pastel sec.
(2 vote(s), moyenne: 3,50 sur 5)
Article original du 8 février 2018:
Depuis quelques temps, j’ai l’idée de faire un dessin d’après un de mes voyages au Japon, sans m’y référer outre mesure.
J’avais plusieurs images en tête, dont celle de l’enfer de la mer à Beppu, la photo prise n’est pas satisfaisante pour faire un dessin, j’ai donc travaillé sur un tout petit format ma mise en image, 4x6cm.
Puis, j’ai réalisé rapidement un format A4 à la pierre noire pour me lancer au pastel.
Par contre, je ne me sentais pas de faire un grand format, alors j’ai sorti une feuille de pastelmat 30×40 … il faut aussi que je me réhabitue à ce papier :/
Dernière mise à jour du 29 octobre 2017:
Malgré mon intention de ne plus y toucher, j’ai quand même fait quelques retouches sur les chûtes d’eau du fond afin de les rendre moins « gros pâté clair ».
Ce n’est pas encore parfait, mais c’est mieux.
Pastel sec.
(2 vote(s), moyenne: 4,00 sur 5)
Article original du 12 avril 2017:
Il y a déjà quelques mois, j’ai commencé ce pastel d’après une photo de Kikuchi au Japon (sur l’île de Kyūshū dans la préfecture de Kumamoto) qui représente une jolie petite chute d’eau.
Après avoir fait un premier jet, ce pastel est resté à l’abandon dans mon salon … chose qui commence à devenir la norme à mon plus grand regret.
C’est depuis deux jours que j’essaie de m’y remettre et, afin de me donner du cœur à l’ouvrage, je le mets sur mon blog.
Mise à jour du 29 août 2017:
Bon, il faut vraiment que je me force à avancer.
Mon problème sur ce dessin, c’est que je n’arrive pas à réaliser correctement les chutes d’eau. J’efface tout, je recommence, et ça rend pas vraiment mieux. Du coup, j’ai tendance à ne plus y toucher.
Pour reprendre le taureau par les cornes, j’ai commencé la végétation au dessus des chutes et je reviendrais dessus quand j’aurais réussi à redessiner plus régulièrement.
Mise à jour du 16 octobre 2017:
Ça fait quelques temps que je n’avais point posté de mise à jour de ce dessin. Il faut dire que j’ai énormément de mal à dessiner quand je rentre du boulot ou le weekend depuis quelques mois/années.
Bref, j’ai néanmoins un peu travaillé dessus, surtout ces deux derniers jours. J’ai toujours les chutes d’eau qui clochent, mais le reste est à peu près fini.
Mise à jour du 24 octobre 2017:
Je ne suis pas vraiment satisfait des chûtes d’eau, mais j’arrête là.
(1 vote(s), moyenne: 5,00 sur 5)
Dernière mise à jour du 8 octobre 2017:
Mercredi, j’ai repris l’atelier de dessin.
J’ai donc continué ce pastel qui est presque fini … peut être qu’il l’est.
J’ai l’impression que les transports qu’il subit l’abîme un peu, dans la mesure où il y a quelques détails relativement fins.
Article original du 12 mai 2017:
Hier, j’ai commencé un pastel qui va être assez compliqué à réaliser, une scène de rue d’Afghanistan issue d’une photo de Steve McCurry.
Mise à jour du 18 mai 2017:
J’ai commencé ma mise en couleur en cherchant mes couleurs et mes équilibres, l’image étant complexe, je n’ai pas encire vraiment trouvé … puis je manquait de pastels dans ma boîte.
Mise à jour du 1er juin 2017:
J’ai continué en travaillant sur la partie sombre de la boutique car tous mes contrastes à venir seront basés sur cette dernière.
Une autre raison pour travailler d’abord ces larges parties sombres, c’est que salirait mes autres couleurs si elles étaient déjà posées.
Mise à jour du 8 juin 2017:
Afin de varier un peu, j’ai commencé le vieux vendeur de légumes, la chose a demandé un peu de temps.
Pour l’occasion, j’ai laissé de côté mes pastels extra-tendres (Sennelier / Schmincke) et j’ai sorti des Jaxell extra fins, qui sont moins tendres que les premiers, et des carrés conté, utilisés principalement pour le visage du personnage.
Mise à jour du 15 juin 2017:
Le travail continu sur l’arrière du magasin : apporter de la lumière, de l’ombre, bref, du volume !
Mise à jour du 22 juin 2017:
J’ai commencé à travailler les détails des étals de fruits et légumes au centre du dessin.
J’ai aussi apporté quelques touches sur un des personnages du fond sur la partie de droite.
Mise à jour du 30 juin 2017:
Pour la dernière séance de l’année scolaire, j’ai travaillé mes couleurs et textures du toit. J’ai retouché le fond du magasin, viré l’arbre qui était en trop, et attaqué un des personnages de la rue.
Sur ce dernier, il faudra que je travaille encore le visage et ses couleurs.
Dernière mise à jour du 9 juillet 2017:
Hier, avec l’association Pastel en Dauphiné, je suis allé au parc Thorez pour dessiner lors de la fête du quartier de Granges.
J’ai principalement retravaillé les étals, remis un peu de couleurs sur papi barbichette que les transports avaient ternis. retouché le visage du marcheur , puis j’ai mis quelques touches de couleurs sur les deuxième marcheur.
Puis le fait de trimbaler tout mon matériel m’a réveillé quelques douleurs dorsales, histoire de passer un bon dimanche :/
Hier, j’ai participé à un stage de croquis en extérieur.
Tant bien que mal, avec le petit groupe, on a essayé de se dessiner les uns les autres, puis faire de silhouettes d’après les gens vus dans la rue, … jusqu’à, sur la fin, faire le dessin d’une façade au jardin de ville.
(2 vote(s), moyenne: 4,00 sur 5)
